日前，中國首位嗩吶博士劉雯雯在維也納金色大廳的演出視頻廣泛傳播，登上了熱搜。
2月，劉雯雯又在上海音樂廳舉行了嗩吶與爵士四重奏音樂會。傳統與現代的碰撞，讓觀眾感受到嗩吶的無限可能。
演出前夕，她向記者講述了自己與嗩吶之間的“愛恨情緣”。
可以高亢，可以嫵媚
周末周刊：嗩吶與爵士樂合作的念頭是從何而來的？
劉雯雯：我出生在嗩吶世家，從小是在民間音樂和傳統戲曲的熏陶下長大的。剛到上海求學時，我有一點自卑，覺得自己學的這件樂器似乎和這座城市的氣質格格不入。后來，在音樂學院上大課的時候，我認識了一些爵士樂專業的同學。他們帶我去聽爵士樂，我特別著迷，漸漸就萌生了一個大膽的想法：如果把嗩吶和爵士樂融合在一起，會碰撞出怎樣的火花？
周末周刊：這個念頭第一次在舞臺上實現是什么時候？
劉雯雯：2023年，我們在深圳舉行了第一次演出，演出前我內心特別忐忑，不確定觀眾會有怎樣的反應。沒想到，那天的上座率是深圳光明文化藝術中心近幾年中最好的一次。
劇場還做了調研，發現在座的幾乎全是年輕觀眾。我很開心，因為年輕人對嗩吶這樣的傳統樂器了解普遍較少。在許多人的印象中，嗩吶是非常激昂、高亢的樂器，其實它也可以很嫵媚、很柔軟。
此后，我們陸續在北京音樂廳、江蘇大劇院舉辦了音樂會，受到了很多觀眾的喜愛。
周末周刊：嗩吶的音色和演奏方式與爵士樂有很大的差異，你們在排練中是如何磨合的？
劉雯雯：其實我們排練的時候經常會“吵架”，在摸索中碰撞出火花。
在演奏傳統嗩吶作品的時候，我會堅持把嗩吶最“土”、最原生態的味道表現出來。而在演奏爵士樂作品的時候，我希望聽眾不要把它當作嗩吶，最好一點嗩吶味也沒有，呈現出西洋化的演奏效果。當然，我們也有綜合性的作品，比如偏中國風的爵士音樂，所以整套曲目的曲風是非常豐富的。而且我們在不斷地調整，只要發現演出效果不理想，就會換曲目。
嗩吶是一種比較特殊的樂器，它有自己獨特的音樂語言，不是隨便把一首經典音樂作品移植過來，就一定能符合它的氣質的，因此我們一直在堅持做原創音樂。
周末周刊：《百鳥朝鳳》是大家最熟悉的嗩吶作品，爵士版的《百鳥朝鳳》有怎樣獨特的味道？
劉雯雯：這首作品是我和爵士樂團隊合作的最早的作品之一，是由爵士鋼琴家黃健怡編曲的。他既保留了《百鳥朝鳳》中非常經典的音樂元素和段落，又很好地把嗩吶的旋律嫁接到復雜的爵士節奏里。而且，嗩吶在其中還有即興演奏的部分。
嗩吶是世界性樂器
周末周刊：投入這場嗩吶與爵士的“實驗”，是為了改變觀眾對嗩吶的固有印象嗎？
劉雯雯：很多人會給嗩吶貼上一個比較固定的標簽——它是田間地頭的樂器，是和民間的紅白喜事關聯在一起的。
其實，嗩吶是一件世界性樂器，它起源于阿拉伯地區，公元3世紀左右通過絲綢之路傳入中國。進入中國后，它逐漸被中國化了。大家現在耳熟能詳的嗩吶曲子，比如《百鳥朝鳳》《抬花轎》《慶豐收》都是中國民間音樂的代表。我希望大家既可以通過我們的演奏感受到傳統文化的魅力，同時也能體會到嗩吶豐富多樣的音樂性格。它很“土”，也很酷、很潮。
周末周刊：前不久，你在維也納金色大廳演奏了《好漢歌》《百鳥朝鳳》等作品，現場氣氛非常熱烈。你此前也多次在世界級舞臺上進行演奏，你覺得嗩吶吸引外國觀眾的原因是什么？
劉雯雯：很多外國觀眾對嗩吶的了解比較少，他們在現場聽了之后都很好奇，這么小的樂器竟然能發出如此多樣的聲音，還能模仿各種鳥叫。而且，我在演奏的時候，觀眾只看到我的五指在動，很多技巧都是在口腔里完成的，這種閉口演奏也讓他們很感興趣。
其實，閉口演奏最難的部分在于教學，因為我無法讓學生們看到我的舌頭究竟是怎么動的，他們只能靠聽和模仿，自己慢慢感悟。
周末周刊：你在金色大廳演出時一口氣吹出了一個超長的音，引發觀眾的熱烈掌聲，這段視頻最近在網上廣為流傳，很多觀眾留言表示驚嘆，這是什么絕技？
劉雯雯：我用的是循環呼吸法。這是一種比較難的技巧，剛開始練的時候，要拿個杯子，用吸管不停地吹泡泡，呼吸的時候，泡泡不能破。在杯子里練好了，再到嗩吶上去實踐，需要經歷一個漫長的過程，甚至是需要一點童子功的。
周末周刊：臺上一分鐘，臺下十年功。
劉雯雯：很多從事弦樂或者彈撥類樂器的同行都不太能理解，我為什么要和自己較勁，必須保持每天練習。因為吹好嗩吶靠的是嘴勁和舌頭的靈活度，只要一兩天不練，嘴上就會沒勁。
和它“糾纏”一輩子
周末周刊：你出生在嗩吶世家，對嗩吶的熱愛是與生俱來的嗎？
劉雯雯：說實話，我對嗩吶的感情是復雜的。首先我承認，我學嗩吶是有點天賦的，傳統音樂的腔與韻，我是一點就通，因為我從小就受到父母的影響，他們不僅教我吹嗩吶，還帶著我到處去演出。
但是，無止境的練習一度讓我很反感。在我的記憶中，鄰居經常來家里提意見，沒辦法，父母只能帶我到公園等室外練習，冬冷夏熱很艱苦。后來他們帶我到北京、上海求學，在趕路的時候，我常常迷茫：這樣苦練什么時候是個頭？
直到我咬著牙熬過了這段歷程，終于站上世界舞臺的那一刻，我才意識到付出都是值得的。
周末周刊：第一次站上國際舞臺是什么時候？
劉雯雯：是2017年，那時我還是學生，在悉尼歌劇院演奏了《百鳥朝鳳》。27歲的我第一次感受到這件樂器給我帶來的成就感。
周末周刊：走出了曾經的痛苦與迷茫，你現在對嗩吶是一種怎樣的感情？
劉雯雯：我每天都在和嗩吶互相折磨，因為需要練習的新作品越來越多，不是它練倒我，就是我練倒它。我想，我們會“糾纏”一輩子。
周末周刊：嗩吶是一件外向的樂器，作為山東女孩，你的性格和這件樂器有沒有契合之處？
劉雯雯：其實我平時話不多，但當我拿著嗩吶站在舞臺上的那一刻，內心里的另一個我就會釋放。在告別了曾經初登舞臺的恐懼感之后，我和這件樂器逐漸合二為一了，特別是這幾年，隨著人生閱歷的積累，我對音樂作品的感悟也越來越深，有時候會吹到流淚。
我一直忘不了第一次和交響樂團合作演出時的情景，當時還是學生的我為了演出特意去婚紗店租了一套禮服。臨上場時，有工作人員很詫異地問我，你怎么穿禮服吹嗩吶？為什么不穿花棉襖？
這些年來，我覺得我有一種傳播嗩吶的使命。嗩吶是一件草根樂器，它根植于民間文化的土壤，但它也可以在高雅的舞臺上綻放，可以很現代、很精致，并且有著無限的可能性。
人物
劉雯雯1990年出生于山東濟寧，祖上自明末清初就開始傳承嗩吶藝術，父親劉寶斌是魯西南小銅嗩吶的第七代傳人，母親劉紅梅是嗩吶咔戲的第十二代傳人。
她4歲開始學習嗩吶，8歲赴北京、上海等地跟隨名師學習，2008年考入上海音樂學院，師從嗩吶演奏家劉英。2018年，劉雯雯留校任教，成為上海音樂學院的一名嗩吶教師。
2017年，作曲家譚盾為劉雯雯創編了嗩吶與管弦樂協奏曲《百鳥朝鳳》，并在世界各國進行了30余場巡演。
2022年，她的個人首張嗩吶專輯由全球最大古典音樂唱片公司Naxos拿索斯國際（遠東）全球發行，同年發行嗩吶協奏曲專輯《麒麟頌》和嗩吶專輯《黃河謠》。
近年來，劉雯雯以獨奏家的身份活躍于國內外音樂舞臺，多次與著名指揮及樂團合作，演出足跡遍布數十個國家，獲得各界贊譽。
日前，中國首位嗩吶博士劉雯雯在維也納金色大廳的演出視頻廣泛傳播，登上了熱搜。
2月，劉雯雯又在上海音樂廳舉行了嗩吶與爵士四重奏音樂會。傳統與現代的碰撞，讓觀眾感受到嗩吶的無限可能。
演出前夕，她向記者講述了自己與嗩吶之間的“愛恨情緣”。
可以高亢，可以嫵媚
周末周刊：嗩吶與爵士樂合作的念頭是從何而來的？
劉雯雯：我出生在嗩吶世家，從小是在民間音樂和傳統戲曲的熏陶下長大的。剛到上海求學時，我有一點自卑，覺得自己學的這件樂器似乎和這座城市的氣質格格不入。后來，在音樂學院上大課的時候，我認識了一些爵士樂專業的同學。他們帶我去聽爵士樂，我特別著迷，漸漸就萌生了一個大膽的想法：如果把嗩吶和爵士樂融合在一起，會碰撞出怎樣的火花？
周末周刊：這個念頭第一次在舞臺上實現是什么時候？
劉雯雯：2023年，我們在深圳舉行了第一次演出，演出前我內心特別忐忑，不確定觀眾會有怎樣的反應。沒想到，那天的上座率是深圳光明文化藝術中心近幾年中最好的一次。
劇場還做了調研，發現在座的幾乎全是年輕觀眾。我很開心，因為年輕人對嗩吶這樣的傳統樂器了解普遍較少。在許多人的印象中，嗩吶是非常激昂、高亢的樂器，其實它也可以很嫵媚、很柔軟。
此后，我們陸續在北京音樂廳、江蘇大劇院舉辦了音樂會，受到了很多觀眾的喜愛。
周末周刊：嗩吶的音色和演奏方式與爵士樂有很大的差異，你們在排練中是如何磨合的？
劉雯雯：其實我們排練的時候經常會“吵架”，在摸索中碰撞出火花。
在演奏傳統嗩吶作品的時候，我會堅持把嗩吶最“土”、最原生態的味道表現出來。而在演奏爵士樂作品的時候，我希望聽眾不要把它當作嗩吶，最好一點嗩吶味也沒有，呈現出西洋化的演奏效果。當然，我們也有綜合性的作品，比如偏中國風的爵士音樂，所以整套曲目的曲風是非常豐富的。而且我們在不斷地調整，只要發現演出效果不理想，就會換曲目。
嗩吶是一種比較特殊的樂器，它有自己獨特的音樂語言，不是隨便把一首經典音樂作品移植過來，就一定能符合它的氣質的，因此我們一直在堅持做原創音樂。
周末周刊：《百鳥朝鳳》是大家最熟悉的嗩吶作品，爵士版的《百鳥朝鳳》有怎樣獨特的味道？
劉雯雯：這首作品是我和爵士樂團隊合作的最早的作品之一，是由爵士鋼琴家黃健怡編曲的。他既保留了《百鳥朝鳳》中非常經典的音樂元素和段落，又很好地把嗩吶的旋律嫁接到復雜的爵士節奏里。而且，嗩吶在其中還有即興演奏的部分。
嗩吶是世界性樂器
周末周刊：投入這場嗩吶與爵士的“實驗”，是為了改變觀眾對嗩吶的固有印象嗎？
劉雯雯：很多人會給嗩吶貼上一個比較固定的標簽——它是田間地頭的樂器，是和民間的紅白喜事關聯在一起的。
其實，嗩吶是一件世界性樂器，它起源于阿拉伯地區，公元3世紀左右通過絲綢之路傳入中國。進入中國后，它逐漸被中國化了。大家現在耳熟能詳的嗩吶曲子，比如《百鳥朝鳳》《抬花轎》《慶豐收》都是中國民間音樂的代表。我希望大家既可以通過我們的演奏感受到傳統文化的魅力，同時也能體會到嗩吶豐富多樣的音樂性格。它很“土”，也很酷、很潮。
周末周刊：前不久，你在維也納金色大廳演奏了《好漢歌》《百鳥朝鳳》等作品，現場氣氛非常熱烈。你此前也多次在世界級舞臺上進行演奏，你覺得嗩吶吸引外國觀眾的原因是什么？
劉雯雯：很多外國觀眾對嗩吶的了解比較少，他們在現場聽了之后都很好奇，這么小的樂器竟然能發出如此多樣的聲音，還能模仿各種鳥叫。而且，我在演奏的時候，觀眾只看到我的五指在動，很多技巧都是在口腔里完成的，這種閉口演奏也讓他們很感興趣。
其實，閉口演奏最難的部分在于教學，因為我無法讓學生們看到我的舌頭究竟是怎么動的，他們只能靠聽和模仿，自己慢慢感悟。
周末周刊：你在金色大廳演出時一口氣吹出了一個超長的音，引發觀眾的熱烈掌聲，這段視頻最近在網上廣為流傳，很多觀眾留言表示驚嘆，這是什么絕技？
劉雯雯：我用的是循環呼吸法。這是一種比較難的技巧，剛開始練的時候，要拿個杯子，用吸管不停地吹泡泡，呼吸的時候，泡泡不能破。在杯子里練好了，再到嗩吶上去實踐，需要經歷一個漫長的過程，甚至是需要一點童子功的。
周末周刊：臺上一分鐘，臺下十年功。
劉雯雯：很多從事弦樂或者彈撥類樂器的同行都不太能理解，我為什么要和自己較勁，必須保持每天練習。因為吹好嗩吶靠的是嘴勁和舌頭的靈活度，只要一兩天不練，嘴上就會沒勁。
和它“糾纏”一輩子
周末周刊：你出生在嗩吶世家，對嗩吶的熱愛是與生俱來的嗎？
劉雯雯：說實話，我對嗩吶的感情是復雜的。首先我承認，我學嗩吶是有點天賦的，傳統音樂的腔與韻，我是一點就通，因為我從小就受到父母的影響，他們不僅教我吹嗩吶，還帶著我到處去演出。
但是，無止境的練習一度讓我很反感。在我的記憶中，鄰居經常來家里提意見，沒辦法，父母只能帶我到公園等室外練習，冬冷夏熱很艱苦。后來他們帶我到北京、上海求學，在趕路的時候，我常常迷茫：這樣苦練什么時候是個頭？
直到我咬著牙熬過了這段歷程，終于站上世界舞臺的那一刻，我才意識到付出都是值得的。
周末周刊：第一次站上國際舞臺是什么時候？
劉雯雯：是2017年，那時我還是學生，在悉尼歌劇院演奏了《百鳥朝鳳》。27歲的我第一次感受到這件樂器給我帶來的成就感。
周末周刊：走出了曾經的痛苦與迷茫，你現在對嗩吶是一種怎樣的感情？
劉雯雯：我每天都在和嗩吶互相折磨，因為需要練習的新作品越來越多，不是它練倒我，就是我練倒它。我想，我們會“糾纏”一輩子。
周末周刊：嗩吶是一件外向的樂器，作為山東女孩，你的性格和這件樂器有沒有契合之處？
劉雯雯：其實我平時話不多，但當我拿著嗩吶站在舞臺上的那一刻，內心里的另一個我就會釋放。在告別了曾經初登舞臺的恐懼感之后，我和這件樂器逐漸合二為一了，特別是這幾年，隨著人生閱歷的積累，我對音樂作品的感悟也越來越深，有時候會吹到流淚。
我一直忘不了第一次和交響樂團合作演出時的情景，當時還是學生的我為了演出特意去婚紗店租了一套禮服。臨上場時，有工作人員很詫異地問我，你怎么穿禮服吹嗩吶？為什么不穿花棉襖？
這些年來，我覺得我有一種傳播嗩吶的使命。嗩吶是一件草根樂器，它根植于民間文化的土壤，但它也可以在高雅的舞臺上綻放，可以很現代、很精致，并且有著無限的可能性。
人物
劉雯雯1990年出生于山東濟寧，祖上自明末清初就開始傳承嗩吶藝術，父親劉寶斌是魯西南小銅嗩吶的第七代傳人，母親劉紅梅是嗩吶咔戲的第十二代傳人。
她4歲開始學習嗩吶，8歲赴北京、上海等地跟隨名師學習，2008年考入上海音樂學院，師從嗩吶演奏家劉英。2018年，劉雯雯留校任教，成為上海音樂學院的一名嗩吶教師。
2017年，作曲家譚盾為劉雯雯創編了嗩吶與管弦樂協奏曲《百鳥朝鳳》，并在世界各國進行了30余場巡演。
2022年，她的個人首張嗩吶專輯由全球最大古典音樂唱片公司Naxos拿索斯國際（遠東）全球發行，同年發行嗩吶協奏曲專輯《麒麟頌》和嗩吶專輯《黃河謠》。
近年來，劉雯雯以獨奏家的身份活躍于國內外音樂舞臺，多次與著名指揮及樂團合作，演出足跡遍布數十個國家，獲得各界贊譽。
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